“木版水印”是在中国传统雕版印刷技艺的基础上不断改进发展起来的特殊印刷术，它集绘画、雕刻和印刷为一体，根据水墨渗透原理显示笔触墨韵，既可用以创作体现自身特点的艺术作品，也可逼真地复制各类中国字画。

它最早可以追溯到隋唐时期，用于佛教版画印刷；宋元时多用于书籍插图印刷。到了明末，胡正言的“十竹斋””在“饾版”技术的基础上结合“拱花”等复杂工艺，使雕版印刷术更臻丰富精妙。

唐懿宗咸通九年(868年) 金刚般若波罗蜜经

“饾版”据传是万历年间从徽州民间一种多色套版叠印法发展来的，因小木版形似五色小饼“饾饤”得名。“饾版”根据原画的笔交叉、色泽浓淡、水分干湿、层次重叠、幅面大小等因素分拆成许多版样，每色刻成一块小木版，逐色由浅入深依次套印。

“拱花”与现代的凸版相似，把雕成圆纹凹陷的“阴板”拱砑在宣纸上，所绘器物禽类、花朵轮廓就以无色或白色的纹样凸现在纸面上，看起来工巧素雅。

木版水印技艺正是在“饾版术”的基础上，不断改进发展起来的。“木版水印”一词是建国初期荣宝斋根据雕版印刷技艺在复制中国书画过程中，因其用木制版、以水调色等特殊工艺而得名。木版水印有勾描(分版)、刻板(雕版)、水印(印刷)、装裱等基本工艺程序，刻、剔、掸、描等特殊技巧，它以笔、刀、刷子、耙子、国画颜料、水等材料为基础工具，以追求复原传统书画的艺术形态、笔墨、神采。

所谓“勾描”是根据原作画面的线条、颜色等具体情况，将其分成若干套版，先用透明的赛璐玢纸将画面上的线条、皴擦和色块一套套勾描下来，然后再将其勾描到作为版样的雁皮纸上。

勾描

雕版与传统木版雕刻并无区别。将勾描在雁皮纸上的版样正面粘贴到加工好的木版上，待版样快干时，搓去多余的纸，将版样上墨迹清晰呈现出来，即可以刀代笔，进行雕刻。

雕版

印刷是木版水印的最后一道工序，选配原作所用的材料和颜料，将水墨和色彩刷掸到已经刻好的木板上，再根据需要，套印到宣纸、连史纸、绵麻纸或画绢上。

印刷

因每一道工序对技术都有极高的要求，所以，三道工序需由不同的人担任，全部过程都靠手工操作，技师之间口授心传。如鲁迅先生所言，“画管画、刻管刻、印管印的”，哪怕一生专攻其中一项，技师仍需在职业生涯中不断学习，才能与其他环节通力合作。《庄子·天地篇》中记有“能有所艺者，技也”。“以刀代笔，以帚作染”的木版水印再次模糊了“技”与“艺”之间的界限，实现了“技艺相通”的古代造物观念和传统审美理想。

1955年，荣宝斋在美术馆举办首届木版水印艺术作品展览

荣宝斋的木版水印技艺，200 (略) 列为首批国家级非物质文化遗产。2014年，木版水印技艺再次入选第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。作为中国美术造型能力和审美能力的外化，木版水印技艺凝结着艺术家们天才的艺术创造，以及技师们无与伦比的工艺技巧。将 《考工记》中“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”的工艺思想发挥到了极致。更是大大缩短了经典作品与欣赏者之间的审美距离，使得“旧时王谢堂前燕”的高雅艺术，通过木版水印的技术得以“飞入寻常百姓家”。

“木版水印”是在中国传统雕版印刷技艺的基础上不断改进发展起来的特殊印刷术，它集绘画、雕刻和印刷为一体，根据水墨渗透原理显示笔触墨韵，既可用以创作体现自身特点的艺术作品，也可逼真地复制各类中国字画。

它最早可以追溯到隋唐时期，用于佛教版画印刷；宋元时多用于书籍插图印刷。到了明末，胡正言的“十竹斋””在“饾版”技术的基础上结合“拱花”等复杂工艺，使雕版印刷术更臻丰富精妙。

唐懿宗咸通九年(868年) 金刚般若波罗蜜经

“饾版”据传是万历年间从徽州民间一种多色套版叠印法发展来的，因小木版形似五色小饼“饾饤”得名。“饾版”根据原画的笔交叉、色泽浓淡、水分干湿、层次重叠、幅面大小等因素分拆成许多版样，每色刻成一块小木版，逐色由浅入深依次套印。

“拱花”与现代的凸版相似，把雕成圆纹凹陷的“阴板”拱砑在宣纸上，所绘器物禽类、花朵轮廓就以无色或白色的纹样凸现在纸面上，看起来工巧素雅。

木版水印技艺正是在“饾版术”的基础上，不断改进发展起来的。“木版水印”一词是建国初期荣宝斋根据雕版印刷技艺在复制中国书画过程中，因其用木制版、以水调色等特殊工艺而得名。木版水印有勾描(分版)、刻板(雕版)、水印(印刷)、装裱等基本工艺程序，刻、剔、掸、描等特殊技巧，它以笔、刀、刷子、耙子、国画颜料、水等材料为基础工具，以追求复原传统书画的艺术形态、笔墨、神采。

所谓“勾描”是根据原作画面的线条、颜色等具体情况，将其分成若干套版，先用透明的赛璐玢纸将画面上的线条、皴擦和色块一套套勾描下来，然后再将其勾描到作为版样的雁皮纸上。

勾描

雕版与传统木版雕刻并无区别。将勾描在雁皮纸上的版样正面粘贴到加工好的木版上，待版样快干时，搓去多余的纸，将版样上墨迹清晰呈现出来，即可以刀代笔，进行雕刻。

雕版

印刷是木版水印的最后一道工序，选配原作所用的材料和颜料，将水墨和色彩刷掸到已经刻好的木板上，再根据需要，套印到宣纸、连史纸、绵麻纸或画绢上。

印刷

因每一道工序对技术都有极高的要求，所以，三道工序需由不同的人担任，全部过程都靠手工操作，技师之间口授心传。如鲁迅先生所言，“画管画、刻管刻、印管印的”，哪怕一生专攻其中一项，技师仍需在职业生涯中不断学习，才能与其他环节通力合作。《庄子·天地篇》中记有“能有所艺者，技也”。“以刀代笔，以帚作染”的木版水印再次模糊了“技”与“艺”之间的界限，实现了“技艺相通”的古代造物观念和传统审美理想。

1955年，荣宝斋在美术馆举办首届木版水印艺术作品展览

荣宝斋的木版水印技艺，200 (略) 列为首批国家级非物质文化遗产。2014年，木版水印技艺再次入选第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。作为中国美术造型能力和审美能力的外化，木版水印技艺凝结着艺术家们天才的艺术创造，以及技师们无与伦比的工艺技巧。将 《考工记》中“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”的工艺思想发挥到了极致。更是大大缩短了经典作品与欣赏者之间的审美距离，使得“旧时王谢堂前燕”的高雅艺术，通过木版水印的技术得以“飞入寻常百姓家”。